Tips fotografi fashion untuk pemula

Karier yang sukses dalam fotografi mode melibatkan lebih dari sekadar mengetahui cara menggunakan kamera. Saya mempelajari ini secara langsung pada perjalanan pertama saya ke New York Fashion Week. Saya pergi ke sana sebagai asisten fotografer fesyen lokal yang biasa saya teduh ketika saya masih kuliah. Saya tidak begitu yakin apa yang diharapkan karena saya tidak pernah menghadiri peragaan busana. Saya pikir peragaan busana Anda adalah salah satu pertunjukan terbesar yang tidak seburuk itu. Itu adalah kesempatan untuk melihat apakah ini adalah karier yang ingin saya selami. Saya selalu membayangkan diri saya memotret pernikahan atau mengambil foto keluarga. Sampai saya bertemu dengan seorang fotografer fashion lokal. Dia berasal dari New York dan telah bekerja di sana selama lebih dari 20 tahun. Dia memberi saya pekerjaan magang pertama saya jadi saya akan selalu bersyukur. Sejak saat itu, saya tahu persis apa yang saya inginkan dan itu adalah fotografer mode. Berikut adalah beberapa tip yang telah saya pelajari selama bertahun-tahun dari pengalaman dan dari orang lain di industri ini.

Saya tahu ini mungkin terdengar tidak perlu dipikirkan, tetapi bagian termudah dari pekerjaan Anda adalah mengambil foto. Masalah dengan bagian yang mudah ini adalah kebanyakan fotografer tahu bagaimana mengambil gambar, tetapi mereka tidak tahu bagaimana menggunakan kamera mereka. Itulah mengapa Anda harus selalu belajar bagaimana menggunakan kamera dengan benar. Ada beberapa metode untuk mempelajari cara menggunakan kamera dengan benar. Anda bisa mendidik diri sendiri dengan membaca brosur. Saat ini ada forum fotografi online di mana Anda dapat mengajukan pertanyaan dan mendapatkan umpan balik tentang cara menggunakan kamera. Ada juga blog fotografer amatir dan profesional dalam jumlah tak terbatas yang dapat membantu Anda juga. Saya lebih suka pergi ke klub fotografi lokal untuk meminta bantuan. Saya juga merekomendasikan mengambil kelas fotografi lokal di sekolah karir lokal Anda juga.

Memiliki peralatan yang tepat sangat penting untuk mendapatkan gambar berkualitas baik. Anda perlu membawa reflektor dan diffuser setiap saat. Anda harus memastikan bahwa Anda memiliki monopod dan tripod juga. Ketika datang ke lensa yang tepat untuk dipilih. Saya tidak memiliki merek atau model khusus untuk direkomendasikan. Menurut saya ini adalah proses coba-coba yang harus Anda lalui terlebih dahulu. Saya selalu merekomendasikan untuk menyewa lensa yang berbeda dan bahkan model kamera yang berbeda. Ini akan menghemat uang Anda untuk membeli lensa atau kamera yang tidak nyaman bagi Anda. Sebagian besar perusahaan tidak akan memulihkan lensa atau kamera setelah menggunakannya. Pasar penjualan kembali tidak pernah menawarkan nilai yang sama untuk barang-barang yang mungkin Anda beli. Ini masalahnya meskipun hanya menggunakan beberapa jam.

Sekarang setelah Anda mengetahui cara menggunakan kamera dengan benar, inilah saatnya menemukan beberapa model. Saya telah menemukan cara terbaik untuk mendapatkan model yang ingin mengambil foto gratis adalah dengan menemukan model yang akan mencoba membangun portofolionya. Dengan cara ini, Anda bisa melatih teknik Anda dan Anda bisa bekerja membangun portofolio Anda. Anda dapat mencoba banyak situs di Internet yang dapat membantu Anda dalam pencarian. Anda mungkin ingin berhati-hati terhadap Craigslist saat mencari formulir. Pengalaman ini sangat berharga dalam membantu Anda dengan teknik pencahayaan dan mendapatkan kenyamanan mengarahkan sesi foto Anda. Bagian terbaiknya adalah setelah Anda menyelesaikan beberapa jepretan, Anda akan memiliki cukup banyak foto untuk meningkatkan keterampilan pengeditan Anda.

Terlepas dari jenis fotonya, memahami cara menggunakan pencahayaan dengan benar sangatlah penting. Anda akan bekerja dengan berbagai jenis pencahayaan seperti pencahayaan alami dan pencahayaan studio. Saya lebih suka pencahayaan alami, tetapi saya menemukan sebagian besar klien saya lebih menyukai bidikan studio. Oleh karena itu, saya memutuskan reflektor akan menjadi sahabat saya saat memotret di studio. Untuk menekan biaya selama beberapa tahun pertama saya. Saya memilih untuk menggunakan pencahayaan alami sesering mungkin. Ini juga memberi saya waktu untuk bekerja mempelajari cara menggunakan pencahayaan studio yang berbeda. Saya cukup beruntung memiliki seorang fotografer potret di studio di kampung halaman saya untuk mengizinkan saya berlatih dengan pencahayaan. Anda juga bisa menyewa perlengkapan pencahayaan untuk berolahraga.

Mengedit foto Anda adalah proses lain yang membutuhkan waktu dan pengalaman untuk menghasilkan produk akhir profesional berkualitas tinggi. Ada banyak program berbeda yang dapat Anda gunakan untuk mengedit foto Anda. Lightroom terbaik untuk mengedit semua foto saya. Anda juga dapat menggunakan Mac atau PC dengan program ini. Cara Anda mengedit foto benar-benar sesuai dengan gaya yang Anda inginkan. Ini mungkin pendekatan yang sangat cocok untuk klien tertentu. Ini bisa menjadi gaya yang sepenuhnya unik atau yang pernah Anda lihat digunakan oleh fotografer fesyen sukses lainnya. Di sinilah Anda dapat menjelajahi sisi kreatif Anda dan memutuskan bagaimana Anda ingin foto yang diproses selanjutnya terlihat.

Industri fesyen terus berubah. Gaya dan selera yang berbeda datang dan pergi setiap tahun. Sebagai fotografer fashion, Anda harus mewaspadai tren terkini. Anda harus waspada terhadap berbagai desainer. Senang juga mengetahui tentang berbagai majalah yang meliput industri mode. Saya tahu sebagian besar meliput peragaan busana di tahun-tahun awal saya sebagai kontak yang saya buat. Sangat penting untuk bekerja membangun hubungan dengan orang lain di industri fashion. Saya menyebut ini pemasaran sendiri dan mungkin ini hal terpenting kedua setelah foto yang Anda ambil.

Fotografi fashion bukanlah sesuatu yang bisa Anda lakukan sendiri. Dalam kebanyakan kasus, Anda membutuhkan bantuan untuk mengganti pakaian atau menata rambut dan riasan. Saya memiliki penolong hebat yang dapat melakukan semua tugas ini untuk saya. Pada awalnya saya tidak mampu membayar asisten, jadi saya memasang iklan di perguruan tinggi setempat untuk magang. Ini adalah cara yang bagus untuk Anda dan pelatih Anda untuk melatih keterampilan Anda. Saya juga cukup beruntung memiliki suami yang tidak keberatan membawa semua perlengkapan saya untuk saya. Anda akan kagum pada seberapa banyak Anda akhirnya melakukan pemotretan di luar ruangan.

Mempekerjakan seorang agen mungkin adalah salah satu tugas yang paling tidak saya sukai untuk diselesaikan. Saya berharap begitu nama saya ditetapkan dan membuktikan bahwa saya menghasilkan foto berkualitas profesional dan pekerjaan akan mulai mengalir ke dalamnya. Sayangnya, hal ini tidak terjadi pada saya dalam dua atau tiga tahun pertama. Nilai tambah besar bagi saya adalah saya memiliki portofolio untuk dipamerkan. Sebagian besar agen tidak mengejar Anda dan dalam beberapa kasus mungkin sulit untuk membuat mereka melihat bisnis Anda. Begitu Anda memiliki agen, mereka akan menjadi orang yang menampilkan bisnis Anda di hadapan para desainer dan majalah. Kami sangat menyarankan untuk menyewa agen setelah Anda memiliki portofolio yang bagus.

Menurut saya, fotografi mode mungkin salah satu jenis fotografi yang paling kompetitif untuk dimasuki. Bagi saya, butuh banyak waktu dan kesabaran. Ini mungkin tidak cocok untuk semua orang dan mungkin ada saatnya ketika itu tidak tepat untuk saya. Dengarkan orang lain yang ingin membantu Anda dengan potensi karier Anda. Tetap terbuka ketika orang lain mengkritik pekerjaan Anda. Bersikaplah tegas dalam memasarkan diri sendiri dan bisnis Anda. Pada akhirnya, kerja keras Anda akan terbayar ketika Anda melihat pekerjaan Anda di sampul depan majalah besar.

Source by Chi Pritchard

Comments are closed.